拾い読み日記 383

　
　それらの大きさや色や配置に悩み、こころみ、やりなおし、画面で、紙で、確認することをくりかえし、つかれはて、横になると、目にみえない敵とたたかったような徒労感がのこった。うつろだった。本に手をのばす気力はなかった。ねころがったまま、とくに知りたいわけでもない事のなりゆきを知ろうとしたが、やはり、よくわからなかった。

　ねながら、男子高校生が、川のほとりで、えんえんと会話するマンガを読んだ。このところ、ずっと、だるくてたまらないときに、読んでいた。1巻から7巻までは電子書籍で、最終刊だけは、紙の本を買って読んだ。紙のほうが、人や物や背景が真っ白でなく、自然な紙の色で、物質感がある。「そこ」に彼らが存在する感じ。「そこ」に自分もはいっていく感じ。紙はやわらかいし、まったいらでないし、裏がある。人間みがある。ページをめくった瞬間のこころの動きかたも、紙と画面では、ちがうと思った。台詞も、紙のほうが、ゆっくり読むことになる。画面では目で、紙では喉元で読んでいるようだった。

　もちろん、電子書籍のよさもある。暗いところでも読める。本を持つ力も、開く気力もないときでも、読める。すぐに読める。はやく読める。いや、ほんとうは、もっとゆっくり読みたかったのだった。だから、本を買った。

　ドラマや映画でも見てみようかと思ったが、できなかった。おもしろさを、感じられなかった。彼らのやりとりを、自分の間（ま）で、自分のリズムで、自分の（想像した）声で読むから、おもしろいのだ。つまり、マンガを読むことは、自分で自分のために演出する、ということでもあるのかもしれない。

「この川で暇をつぶすだけのそんな青春があってもええんちゃうか」。ねころがってマンガを読むぐらいしかできない時間があってもええんちゃうか。『セトウツミ』にすくわれた。

テクストと装訂

　11月14日に、ロシア文学研究者の斉藤毅さんの著書『石原吉郎の詩の構造』（法政大学出版局）をめぐるトークが開催されます。斉藤毅さんと、編集の赤羽健さんと話しますので、よろしくお願いします。刊行から一年たって、あらためて、装訂した本とテクストに、このようなかたちでむきあえることは、とても、うれしいことです。ありがとうございます。口べたなので、何が話せるのかわからなくて不安ですが、斉藤さんにお目にかかれるのはたのしみですし、赤羽さんがいらっしゃるのでだいじょうぶ、と思っています。

〈テクストと装訂　『石原吉郎の詩の構造』をめぐる対話〉

斉藤毅　山元伸子　司会進行：赤羽健

日時：11月14日（土）19時—20時30分
料金：2000円
人数：18名
場所：詩をはじめる本屋 蒼枯
〒164-0003 東京都中野区東中野1-56-5ホシノビル2階

詳細・お申し込みは、こちら

マルケの海

　アルベール・マルケの絵をみていると、ゆっくりと、何かが、やってきた。ほんのりと、ものがあたたまるように、しあわせな気持ちになっていった。風景を、愛したひとの幸福。晴れの日も、曇りの日も、霧の日も、雪の日も。天気によって色合いが変わる景色に、目をみはり、その変化のすべてをいつくしむ、熱っぽいまなざしを感じた。じぶんが消えてしまっても、まだ、みている。そう思った。

　マルケの描いた水をみていると、色がたゆたいながら深まっていくようで、あまく不安な気持ちになった。夢幻的な水色に、身も心もひたされていき、あしもとがゆらぎだす。はるかなものがおしよせる。ああ、ずっと、海がみたかった、のかもしれないと、思う。海をみにいったら、きっと、マルケの海が、むしょうに恋しくなるだろう。

拾い読み日記 382

 　彼女にとってだいじだったのは、人生に自分をむきだしに曝すこと、そうすることで、「傘なしに悪天候のなかにいるように」、人生がじかに彼女に降りかかるようにすることだった（「なにをしています？　なんにも。生をわたしに雨と降りそそがせているのです」）。（ハンナ・アーレント『ラーエル・ファルンハーゲン』）

　生は、わたしにじかに降りそそいでいるだろうか。「生」を「人生」に変えて問うてみると、そのこたえは異なる気がしたが、どこがどうちがうのか。うまくいえないからこそ、そのちがいは、だいじなことのように思える。

　朝、光るうろこ雲をみた。真珠の飾りがついた毛布のような、きよらかさとやわらかさのある雲で、窓から、ベランダから、何度もみた。ひかりがおだやかに降りそそぐ。雲をみているひとにも、みていないひとにも。

『首都』の装訂について

　9月に刊行されたローベルト・メナッセの小説『首都』（福間具子訳、法政大学出版局刊）の装訂についてのエッセイを、法政大学出版局のnoteに書きました。　

拾い読み日記 381

　夜、水中書店に寄ってみると、常連とおぼしき若い男性とMが話していた。雨の古本屋はしずかで、ほんとうに水のなかにいるみたいに、べつの世界に来た感じがした。ふたりの声がやわらかくくぐもって響いている。ひとの多い殺風景なところから帰ってきたので、その空間に身を置いていることが、心地よかった。若いひとは、ゆったりとおだやかな、品のある話し方をした。こういう声をひさしぶりに聞いた、と思った。しずかな音を奏でているような声。いったいどういうひとなのだろう？　こんなふうに他人に興味を持つのはわるい癖で、むかし店番をしていたときも、あまりお客さんの顔をみないように、と注意されたことがある。しかし、興味をおさえきれず、気づかれないように、横顔をぬすみみた。

　リディア・デイヴィスの話になったとき、ちょうどかばんに『ほとんど記憶のない女』が入っていたから、ふたりの会話に割ってはいってしまいたい気持ちに、一瞬なったけれど（「偶然ですね！」）、戸惑われるだけだろうから、やめておいた。

　もし私が私でなく下の階の住人で、私と彼が話している声を下から聞いたなら、きっとこう思うことだろう、ああ私が彼女でなくてよかった、彼女みたいな話し方で、彼女みたいな声で、彼女みたいな意見を言うなんて。（リディア・デイヴィス「下の階から」）

　今朝、昨日のかばんを整理していたら本が出てきたので、すこしだけ読んだ。診察の待ち時間に読もうと思って持っていったのに、まったく読まなかった。短い話なら読む気になるかと思ったのに、触れもしなかった。

拾い読み日記 380

　また、本をつくっている。かつて書いた文を読みかえす。切りとる。ハコにうつす。だんだん、めまいがしてくる。「わたし」が「わたし」を追いかけてつかまえるみたいなことか、と思いいたる。「わたし」を追う「わたし」を追いかけようとする「わたし」もあらわれ、複数の「わたし」がぐるぐるまわり、いつまでも「わたし」たちは追い追われ、いまどの「わたし」が「わたし」であるのか、わからなくなってめまいがする。みんなよろよろしはじめる。それは、自作自演のゾンビ映画のようなものなのか。

　めまいがして本が読めないが、棚から出してあったクルト・シュヴィッタース展の図録をなんとなく開いて作品をじっとみていたら、目がよろこぶ感じがあった。目だけではない、お腹の奥のほうからうれしくなる感じ。

　「戦争は終わったが,  世界は瓦礫の廃墟となった.  私はその断片を集め,  新しい世界をつくりだしたい.」*   どのような状況にあっても自分のやりかたで自分の作りたいものを作りつづけたシュヴィッタース。芸術のための芸術を志向し「政治嫌い」だった彼の著書は皮肉にも焚書で焼かれ、ライフワークだった「メルツ建築」も空襲で破壊されたという。さまざまな不運や事故や病気に屈せず、最後まで力を振り絞って制作を続けたと息子のエルンスト・シュヴィッタースは書いている。

　「芸術は不思議なものだ.  それは芸術家を完全に使い果たしてしまう.」というクルト・シュヴィッタースの言葉が、胸にしみついた。「芸術」をほかの営為に置き換えることも可能だろう。このような境地にいたることができるかどうかはわからない。だいじなことは、「それ」を不思議なものだと思いつづけることと、衝きうごかされつづけることではないだろうか。

＊「クルト・シュヴィッタース——メルツの父、わが父」エルンスト・シュヴィッタース（『シュヴィッタース展図録』西武美術館、1983）